الأدب التركماني

بدأ الأدب التركماني رحلته في التطور في القرن الخامس عشر، على الرغم من أن جذوره تمتد إلى أكثر من ألف عام إلى الشعوب التركية المبكرة. ومنذ نشأته، تطور الأدب التركماني باستمرار، مما يعكس التغيرات السياسية والاجتماعية اللغوية المتنوعة داخل تركمانستان.

يعود أصل الشعب التركماني إلى الأتراك الأوغوز القدماء. ويرجع تاريخ أقدم السجلات المكتوبة باللغة الأويغورية التركية إلى القرن السابع الميلادي، مما أرست الأساس لما أصبح في النهاية الأدب التركماني. وخلال فترة ازدهار الأدب التركي من القرن الخامس إلى القرن السابع عشر، كان الشاعر إمري يونس من القرن الثالث عشر من الشخصيات البارزة. في ذلك الوقت، لم تكن الحدود الحديثة لآسيا الوسطى قد تشكلت بعد، وكانت المنطقة الجنوبية الشرقية من تركمانستان الحالية جزءًا من خراسان التاريخية، التي تقع الآن في إيران.

بدأ ظهور الأدب التركماني في القرن الخامس عشر، وتميز بنشر روانك الاسلام، وهي قصيدة دينية بارزة. ومع ذلك، لم يبدأ الأدب التركماني في اتخاذ شكل أكثر تميزًا إلا في القرن الثامن عشر، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى تأثير ماجتيمغولي بيراجي، الشاعر والفيلسوف الموقر الذي يُشاد به غالبًا باعتباره والد الأدب التركماني. كانت مساهمات بيراجي الأدبية رائدة؛ فقد ألف أكثر من 18 قصيدة في شكل أغاني شعبية في المقام الأول. تحول من الأسلوب الشعري العربي إلى نظام مقطعي يؤكد على عدد المقاطع في السطر بدلاً من أنماط التشديد. تم الحفاظ على أعماله، التي اشتهرت بمحتواها الغني وأسلوبها المبتكر، ونشرها البخشيون (الموسيقيون ورواة القصص المتجولون) الذين تلاوها شفويًا. أصبحت أعمال بيراجي، التي عبرت عن الرغبة في الوحدة بين القبائل التركمانية ودمجت المعرفة العلمية والإشارات إلى مصادر أدبية أخرى، حجر الزاوية في التراث الأدبي التركماني.

وفي القرن التاسع عشر، ظهرت موجة جديدة من الكتاب والشعراء، مما ساهم في نمو الأدب التركماني. وقد قدمت شخصيات مثل شابيندي، الذي كتب عن أبطال شعبيين شجعان، ومولانيبس، المعروف بروايته "زوري وتخير"، التي انتقدت خيانة رجال البلاط والحكام، مساهمات كبيرة. ويشتهر شعر مولانيبس بمفرداته الغنية وتصويره الحي للشخصيات. واستخدم شعراء آخرون من أوائل القرن التاسع عشر، بما في ذلك زليلي وسيدي وكمين، براعتهم الغنائية لمعالجة القضايا الاجتماعية والدعوة إلى وحدة وحرية القبائل التركمانية. وانتقد زليلي على وجه الخصوص الفساد والمعاملة القاسية لعامة الناس. ومع ذلك، فقد ضاعت للأسف أعمال العديد من الشعراء مثل زنخاري وبيلي ودوسمياميت وأشيكي وألاغولي وألازي وخوسوب خوجا وغاراوغلان في التاريخ، ولم ينج منها إلا في الذاكرة.

كما شهد القرن التاسع عشر ظهور الطبعات المطبوعة في الأدب التركماني. وقبل ذلك، كان التعليم يتم باللغة التركية الجاجاتايية المنقرضة الآن، وكان الإلمام بالقراءة والكتابة بين السكان الرحل تقليديًا محدودًا. وبدأت اللغة التركمانية الحديثة، القائمة على لهجة تكين، في التطور في أوائل القرن العشرين، مصحوبًا بنشر قاموس روسي تركماني وكتاب قواعد اللغة التركمانية.

لعب النفوذ الروسي في تركمانستان، الذي بدأ في أواخر القرن التاسع عشر، دورًا مهمًا في الحفاظ على الأعمال الأدبية من خلال عروض الباخشي والموسيقيين الآخرين. خلال الحقبة السوفيتية، تأسست تركمانستان كجمهورية اشتراكية، وكان من المتوقع أن يتماشى أدبها مع الإيديولوجيات الشيوعية. في ثلاثينيات القرن العشرين، أجرى نقاد الأدب السوفييت دراسات مكثفة للتراث الأدبي التركماني ودربوا كتابًا جددًا. برز بردي كيرباباييف كشخصية بارزة خلال هذه الفترة، حيث دافع عن القيم السوفيتية وترجم أعمال مؤلفين روس مشهورين مثل بوشكين وليرمونتوف وغوغول وتولستوي وغوركي إلى اللغة التركمانية.

وقد أدخل القرن العشرين موضوعات جديدة إلى الأدب التركماني، حيث تناول كتاب مثل بيشار محمد جيليتش ومولا دوردي قضايا مثل نقد رجال الدين، وأنماط الحياة التقليدية، والإصلاحات التعليمية. كما برزت موضوعات مثل تحرير المرأة وبناء قناة كاراكوم. واحتفل ملا مورت، أول شاعر تركماني في الحقبة السوفييتية، بالاشتراكية من خلال لغة مباشرة. كما قدم أغاخان دوردييف مساهمات بارزة بقصائد مثل "موجة الصدمة للعمال"، و"غوربان"، و"في بحر الأحلام"، و"الجمال في مخالب النسر"، و"ميريت".

بعد تفكك الاتحاد السوفييتي وحصول تركمانستان على الاستقلال، خضع المشهد الأدبي لتحول آخر. بدأ المؤلفون المعاصرون يركزون بشكل أكبر على التجارب الفردية والعواطف الشخصية. اكتسب كتاب معاصرون مثل أورازغولي عناييف وغوربانازار أورازغولييف وغوربانياز داشجينوف شهرة داخل تركمانستان وعلى المستوى الدولي، واستمروا في التقليد الأدبي الغني لبلادهم.